Forbes: Ngành giải trí Việt Nam giàu tiềm năng phát triển nhưng cần thay đổi để tiếp cận thị trường quốc tế

Ngành công nghiệp giải trí của Việt Nam đã có sự phát triển ấn tượng trong những năm gần đây, với sự góp mặt đông đảo của các nghệ sĩ, nhà sáng tạo nội dung và đội ngũ chuyên gia tài năng.

Một số game show truyền hình nổi tiếng như “Ca sĩ giấu mặt” đã vượt mốc 230 triệu lượt xem trong hai tháng nay, trong khi bộ phim “Nhà Bà Nữ” cũng mang về doanh thu gần 19,6 triệu USD (460 tỷ đồng) sau chưa đầy một tháng. Nam ca sĩ Sơn Tùng M-TP đã thu hút hàng triệu người theo dõi và hàng tỷ lượt xem chỉ riêng trên YouTube.

Tuy nhiên, Việt Nam vẫn chưa tạo được dấu ấn đáng kể trên sân khấu giải trí toàn cầu, điều vẫn còn là giấc mơ xa vời với nhiều người, theo Forbes. Ký giả Dylan Nguyen, người có hơn 25 năm kinh nghiệm trong cả ngành công nghiệp giải trí Mỹ và Việt Nam tin rằng nền giải trí Việt Nam có nhiều tiềm năng để phát triển. Dù vậy, để đưa ngành giải trí nước nhà ra thị trường toàn cầu cần một cách tiếp cận đa diện hơn, theo ông Dylan Nguyen.

Hiện đại hóa ngành công nghiệp giải trí

Ngành giải trí Việt Nam đứng trước thách thức về giáo dục và đào tạo chuyên biệt. Hệ thống đại học hiện nay ở Việt Nam thiếu các chương trình liên quan đến ngành giải trí, đặc biệt là các chương trình tập trung vào các chuyên ngành thiết yếu như kinh doanh giải trí, luật giải trí, công nghệ âm thanh, công nghệ giải trí,… Tình trạng này có thể ảnh hưởng đến sự tăng trưởng của ngành.

Ngoài ra, đầu tư vào giáo dục và đào tạo những cá nhân đam mê ngành giải trí sẽ tạo ra một lực lượng lao động có tay nghề cao, có thể tận dụng các công nghệ và thiết bị tiên tiến để tạo ra các sản phẩm chất lượng cao. Điều này có khả năng thu hút tài năng mới và khuyến khích các công ty giải trí nước ngoài hợp tác với các nhà sản xuất và nghệ sĩ ở Việt Nam.

Tương tác nhiều hơn với khán giả quốc tế

Một khía cạnh quan trọng khác của việc toàn cầu hóa ngành giải trí Việt Nam là thu hút khán giả quốc tế bằng cách tạo ra nội dung phù hợp và gây được tiếng vang với họ. Điều này có thể liên quan đến việc tạo các phiên bản bản địa hóa của các chương trình truyền hình hay các bộ phim nổi tiếng, hoặc phát triển nội dung gốc thu hút khán giả toàn cầu.

Một ví dụ cụ thể là cuộc thi hát nổi tiếng American Idol. Tại Việt Nam, chương trình này được gọi là Vietnam Idol và có sức ảnh hưởng không chỉ trong nước mà còn lan ra toàn cầu. Để tiếp cận nhiều khán giả hơn, các công ty giải trí Việt Nam cần thiết lập một mạng lưới phân phối mạnh mẽ bằng cách phát triển quan hệ đối tác với các nhà phân phối và nền tảng phát trực tuyến quốc tế. Việc hợp tác với các nghệ sĩ quốc tế, hãng phim và thương hiệu toàn cầu cũng có thể giúp ngành giải trí Việt quảng bá và tiếp cận các thị trường mới.

Ví dụ, một nhóm những người tiên phong trong ngành công nghiệp âm nhạc mà ông Dylan Nguyen từng cố vấn đã hợp tác với các nghệ sĩ EDM nổi tiếng thế giới. Một ví dụ cụ thể khác chính là sự hợp tác “gây bão” giữa ca sĩ Sơn Tùng M-TP cùng rapper Snoop Dogg trong MV “Hãy Trao Cho Anh” được phát hành năm 2019.

Tập trung vào đổi mới

Đầu tư nhiều hơn vào nghiên cứu và phát triển là rất quan trọng đối với sự phát triển bền vững của ngành giải trí Việt Nam. Chính phủ có thể khuyến khích sử dụng các công nghệ tiên tiến trong sản xuất âm nhạc bằng cách hỗ trợ thuế nhập khẩu cho các thiết bị giải trí chuyên dụng.

Điều này sẽ giúp giảm chi phí mua thiết bị chất lượng cao và khuyến khích các công ty sản xuất đầu tư vào công nghệ tiên tiến. Bằng cách liên tục cải tiến và đổi mới, ngành công nghiệp giải trí ở Việt Nam có thể duy trì tính cạnh tranh và phù hợp hơn trong bối cảnh lĩnh vực giải trí trên toàn cầu luôn thay đổi theo thời gian.

Hợp tác với chính phủ và khu vực tư nhân

Sự hợp tác giữa ngành công nghiệp giải trí, chính phủ và khu vực tư nhân sẽ thúc đẩy tăng trưởng hơn nữa. Chính phủ có thể thu hút đầu tư nước ngoài, tạo điều kiện thuận lợi cho quan hệ đối tác và thúc đẩy bản sắc văn hóa.

Trong khi đó, khu vực tư nhân (Private Sector - một phần của nền kinh tế được điều hành bởi các cá nhân và doanh nghiệp hoạt động vì mục tiêu lợi nhuận, không do nhà nước kiểm soát) có thể giúp tạo ra các sản phẩm chất lượng cao và các mô hình kinh doanh mới.

Ngành công nghiệp giải trí có thể giới thiệu sản phẩm, thay đổi thói quen của người tiêu dùng và mở ra thị trường mới. Trong trường hợp chính phủ cung cấp một môi trường pháp lý thuận lợi cho các hoạt động văn hóa và giải trí còn khu vực tư nhân tập trung nỗ lực vào việc mang lại các nguồn tài trợ thương hiệu, thì ngành giải trí có thể phát triển hơn nữa. Điều này có thể dẫn đến sự tăng trưởng nhanh chóng trên thị trường toàn cầu, mang lại lợi ích cho nền kinh tế và trao đổi văn hóa của đất nước.

Ngành công nghiệp giải trí Hàn Quốc nổi bật như một ví dụ về sự hợp tác thành công giữa chính phủ và khu vực tư nhân. Chính phủ Hàn Quốc đã có những khoản đầu tư đáng chú ý để thúc đẩy sự phát triển của K-pop, chẳng hạn như thành lập Cơ quan Nội dung Sáng tạo Hàn Quốc để cung cấp gói hỗ trợ tài chính và hỗ trợ cho các nghệ sĩ cũng như doanh nghiệp K-pop.

Bên cạnh đó, các công ty giải trí nổi tiếng tại Hàn Quốc, chẳng hạn như JYP Entertainment và HYBE, đã thiết lập quan hệ đối tác với các công ty toàn cầu để quảng bá về hình ảnh của K-pop trên bình diện quốc tế.

Vươn ra sân khấu toàn cầu

Ngành công nghiệp giải trí của Việt Nam có nhiều tiềm năng phát triển và lớn mạnh. Để đưa nó ra thị trường toàn cầu và quảng bá bản sắc văn hóa độc đáo của đất nước ra thế giới, ngành cần tập trung vào đổi mới và hợp tác. Bằng cách tiếp cận đa chiều cũng như tập trung vào việc tạo nội dung chất lượng cao và phù hợp với văn hóa, ngành giải trí Việt có thể xây dựng sự hiện diện mạnh mẽ trên thị trường toàn cầu.